Damné Jesús: Animation

Fui comisionado para dirigir el desarrollo audiovisual del show de video mapping Historia Hidrológica de México, producido para el ICID Congress y presentado por la Comisión Nacional del Agua (CONAGUA) en el World Trade Center de Ciudad de México.

El proyecto combinó animación, ilustración y contenido 3D en una instalación audiovisual compuesta por una pantalla LED de gran formato y dos proyecciones laterales integradas a la escenografía.

Fui invitado a colaborar como Director de Arte Digital en el desarrollo de una experiencia de video mapping sobre escultura para Air France, creada para dar la bienvenida a la llegada del Airbus A380 a México en 2016.

Fui comisionado para desarrollar en Cinema 4D una serie de modelos 3D de máscaras japonesas, diseñados a tamaño real y preparados específicamente para su fabricación mediante impresión 3D.

Playsimo fue una plataforma en línea de videojuegos para la que, desde DAD Animation Playroom, desarrollamos su campaña de lanzamiento. El proyecto combinó acción viva, personajes 3D, animación y efectos visuales para llevar el universo de los videojuegos a diferentes espacios de Ciudad de México.

El niño que veía lo invisible es una cápsula de la serie Imaginantes Niños, producida en Televisa. En este proyecto participé en el desarrollo 3D de la ciudad y diferentes elementos de la secuencia, trabajando en modelado 3D, texturizado y renderizado.

Cosmonaute 360 nació como una serie de cortometrajes inmersivos para audiencias familiares, diseñados para planetarios, museos, domos y festivales de nuevos medios. Este archivo documenta el origen del proyecto, su primer episodio y los primeros pasos de una iniciativa que comenzó a distribuirse internacionalmente en 2018.

Desarrollo de clips de motion graphics para un espectáculo de video mapping de MetLife. El proyecto contempló la creación de contenidos audiovisuales diseñados para integrarse con la configuración y las superficies del escenario.

XICO - Ay Güey fue una instalación de videomapping sobre escultura desarrollada por Blue Labs para Ay Güey, utilizando como protagonista a XICO, personaje mexicano diseñado por Christina Pineda. El proyecto integró diseño digital, construcción física, animación y proyección para transformar una escultura de gran formato mediante contenido audiovisual.

“Cuando me muera” es una pieza de arte digital creada para Los Pájaros, banda virtual creada por Jorge A. Estrada y proyecto de Aeroplano Films. El trabajo visual fue desarrollado a partir de su sencillo inspirado en el Día de Muertos.

Haz que Suceda fue una campaña de comunicación interna desarrollada para una instancia gubernamental. En DAD Animation fuimos comisionados para desarrollar la campaña, incluyendo una pieza de animación para uso corporativo.

Lalivingston – SPIT! es una animación de autor inspirada en los típicos juguetes mexicanos. La pieza obtuvo el 1er Premio del concurso de ráfagas y piezas cortas convocado por Lalivingston en Madrid.

Fui seleccionado por el equipo de VCONCERT para formar parte del grupo de artistas internacionales invitados a crear arte para THE ZINE 2014, una publicación especial del festival dedicada a la música y la cultura de los videojuegos.

Estuve a cargo de la dirección de animación y arte digital para la propuesta de renovación de marca de Green Grass – Addictive Salads, bajo el concepto “Disfruta más con Green Grass”.

Esta galería reúne una selección de modelos 3D, personajes y arte digital desarrollado con Cinema 4D, explorando diferentes estilos de modelado, materiales, texturas y renderizado.

Para la cápsula “Apertura Liga MX 2016” de Grupo Imagen Televisión, fui comisionado por Icaro Studio para desarrollar el modelado y animación 3D de un estadio destinado a composición digital.